Critique

『音楽の友』2017年11月号　巻末７～８ページ「Scramble Shot」に、８月６日 (日)　柴田欽章さんとの共演について「…この日も名パートナーを務めた。…（支えた三宅の構成力！）…」との批評が掲載されました。（筆者：音楽ジャーナリスト 上田弘子氏）

『音楽の友』2017年３月号「プログラムに見る、2010年代」に批評が掲載されました。（筆者：音楽ジャーナリスト 上田弘子氏）

『音楽の友』2017年２月号　167ページ「Concert Reviews」に、2016年12月３日の《ハンマークラヴィーア》について「…今年国内で演奏された同曲のトップのレヴェル」との批評が掲載されました。（筆者：音楽ジャーナリスト 上田弘子氏）

　束京藝大、ベルリン芸大、イモラ国際ピアノアカデミー等で研鑽を積んだ三宅が2010年から開始した「ベートーヴェンピアノソナタ全曲演奏会」の第8回。三宅の、いつ何を聴いても感心するのが読譜の深さ。徹底解析からの音価と打鍵は正確無比で、そこには作曲家への深い尊敬があるため、音楽の方から正解を指し示してくれているよう。その正解を三宅は敬愛の技術でキャッチし、最初の《3つの選帝侯ソナタ第3番》から高い精神性と成熟のウィットで奏す。べートーヴェン幼少期の作品だが随所に先見の明のある楽想を、三宅はセンスの良い緩急で創る（特にⅡ）。「ソナタ第27番」ではロマン派初期の趣が心地良い。奏法、ペダリングも熟考で、当時の楽器をも想起させる巧さ。そして《ハンマークラヴィーア》の「ソナタ第29番」。よくぞここまで！　というほど楽譜は読み込まれ、そして咀嚼されているから恐れ入る。良く整理された和声と進行（Ⅰ）、知的なリズム感で聴き手を愉しませ（Ⅱ）、往年のリート歌手の如きドイツ語の音列（Ⅲ）、複雑な構成も死力で対峙（Ⅳ）。好きすぎて演りすぎの感も所々。しかし今年国内で演奏された同曲のトップのレヴェル。
（12月3日・ヤマハ銀座コンサートサロン）〈上田弘子〉

『音楽の友』2016年２月号「批評家が選ぶコンサートベストテン2015」に、次世代を担う音楽家として掲載されました。（筆者：音楽ジャーナリスト 上田弘子氏）

▼三宅麻美＆アンドレイ・コロベイニコフ　ピアノ・デュオ
東京、ベルリンの芸術大学に学び、国内外のオーケストラと共演、ソリストと室内楽奏者としても幅広い活動をしている三宅麻美。現在進行中のショスタコーヴィチ・シリーズの第６弾を来日中のロシアのピアニス卜、アンドレイ・コロベイニコフと共演、デュオ作品を披露した。注目はプログラム最初におかれた作曲者自身による「交響曲第９番」(４手連弾）の全曲版。変化に富んだこの曲で両者は息もピッタリ、高度な音楽性でショスタコーヴィチの世界に迫る。「２台ピアノのためのコンチェルティーノ」は充実期の作で、熱い演奏に音の波が心に迫る。休憩後の「２台ピアノのための組曲」は、作曲者16歳の頃に急逝した父親への追悼の意を込めて書かれた４曲からなる大作。彼の作品としては聴きやすいが、各所で才能の一旦を示している。アンコール２曲（タランテラ、陽気なマーチ）も聞き応え充分。楽しいバースデー・サプライズ演出もあり会場は熱い拍手に包まれた。

(７月10日、トッパンホール） （福田　滋）

三宅麻美
芸大卒業後ベルリンとイモラに学んだ三宅麻美は近年進境の著しいピアニスト。06年に開始したショスタコーヴィチ・シリーズも第５回を迎え、ソロとアンサンブルに成長ぶりを示した。前半のソロは「3つの幻想的舞曲」と「24の前奏曲」。前者では間の取り方と、各曲の性格の対比的奏出が秀逸。後者も24曲の多彩な表情をゆとりで弾き分け、全曲飽かさず聴かせ通した。メロディスト、情熱家、皮肉屋、哲学者、さまざまなショスタコーヴィチが鍵盤から踊りだす様は愉快爽快。後半は荒井英治を招いての「ヴァイオリン・ソナタ」。なんと適任のゲストだろう。楽譜の情報を漏らさず読み取り、命を吹き込むという行為の神髄を荒井は目のあたりに見せてくれ、彼の発信を受け止めた三宅も同じ高みに昇った。スケルツオの求心力、フィナーレの両カデンツア、弓の多彩な技巧、白熱のアッチェレランド。ショスタコーヴィチ・ファンを増やしたこと間違いなし。
(5月23日・王子ホール） 〈萩谷由喜子〉